Кыргызстандын Улуттук тарых музейинде өткөн лекциянын алкагында искусствовед Гордана Фай "Мона Лизаны" жөн гана искусствонун шедеври катары эмес, кылымдар бою калыптанган татаал маданий көрүнүш катары сунуштады. Ал портрет живописи тарыхын, сүрөттүн каарманын тагдырын жана сүрөтчүнүн биографиясын камтыган анализин жүргүзүп, бул искусство чыгармасы дүйнөлүк маданияттын феноменине айланганын көрсөттү.
Фай аудиторияга: "Неге миллиондогон адамдар Луврда аны көрүүгө умтулушат, ал жерде жүздөгөн башка шедеврлер бар?" деген суроо берди. Бул суроо анын лекциясынын негизги темасы болду.
XV кылымдын портреттеринин традицияларын изилдеп, искусствовед ошол учурда статикалык сүрөттөрдүн үстөмдүк кылганын, көп учурда профилден тартылганын жана көрүүчү менен минималдуу визуалдык байланышта болгонун белгиледи.
"Адам мындай сүрөттөрдө жабык көрүнөт, ал сиз менен өз ара аракеттешпейт", - деп түшүндүрдү Фай.
Сүрөтчүлөр катуу профилдерден алыстай баштаганына карабастан, фигуранын бурулуштарын жана пейзаждарды кошуп, кабыл алуу мурдагыдай эле калды:
"Сиздин алдыңызда тирүү адам бар деген сезим жок".
Бул контекстте "Мона Лиза" портрет живописи боюнча чыныгы революция катары кабыл алынат.
"Леонардо фигураны көрүүчүгө бурат, аны үч төрттөн көрсөтөт, колдорду кошот. Негизгиси - катышуу сезими пайда болот. Бул жөн гана сүрөт эмес, чыныгы адам", - деп белгиледи ал.
Фай сүрөттүн композициясын терең талдап, көп учурда байкалбай калган деталдарга көңүл бурду. Лиза лоджияда отурат, анын позасы тынч, колдору такташкан.
"Бул туруктуу конструкция көз караш жана жылмаюу менен жанданат, ал жерде жана азыр бардай сезим жаратууда", - деп кошумчалады ал.
Искусствовед ошондой эле сүрөттөгү колдордун маанилүүлүгүн белгиледи, алар экинчи даражадагы элементтер болуп калбайт:
"Алар реалдуулук сезимин күчөтүп, фигураны мейкиндик менен байланыштырды".
Андан ары Фай живопись техникасына өтүп, "Мона Лиза" башка ошол убактагы иштерден эмнеси менен айырмаланарын түшүндүрдү.
"Леонардо так сызыктарды эмес, жарык жана көлөкөнүн жумшак өтүүлөрүн колдонуп жатат. Формалар ушул өтүүлөр аркылуу пайда болот, контурлардан эмес", - деп баса белгиледи ал.
Бул сүрөттү "тирүү" жана аз катуу кылат. Фай бул ыкманы Леонардонун илимий изилдөөлөрү менен байланыштырып:
"Ал көрүүнү, жарыкты жана атмосфераны изилдеген, алыста жайгашкан объекттердин кабыл алынышы кандайча так эмес жана түстөрдүн өзгөрүшү менен болорун түшүнгөн. Муну өзүнүн живописьине киргизген".
Мона Лизанын аркасындагы пейзаж сүрөттүн эң татаал деталдарынын бири болуп калды.
"Бул жөн гана фон эмес, кабыл алуу мыйзамдарына ылайык курулган мейкиндик", - деп белгиледи ал.
Фай ошондой эле маанилүү нюанска көңүл бурду:
"Горизонт линиясынын бир жагы экинчи жагына караганда жогору, бул ички чыңалууну жаратууда, аны көрүүчү сезиши мүмкүн, бирок аңдабай калышы мүмкүн".
Мындан тышкары, Леонардо пейзаж аркылуу аба жана тереңдик сезимин жеткирет:
"Сиз аралыкты, нымдуулукту жана мейкиндикти сезесиз, бул анын табиятты байкоосунун натыйжасы".
Модель жөнүндө сүйлөшүп жатып, Фай анын биографиялык маалыматтарын калыбына келтирди.
"Бул Флоренциядан келген Лиза Герардини, камсыздалган үй-бүлөдө төрөлүп, эрте турмушка чыккан. Анын бир нече баласы болгон", - деп айтты ал.
Портрет жазылган учурда ага 24 жаш чамасында болгон.
Фай анын социалдык статусуна өзгөчө токтолду:
"Ал аристократиядан эмес, бирок камсыздалган шаардык катмарга таандык".
Ал ошондой эле маанилүү учурду белгиледи:
"Лиза зергерчиликсиз сүрөттөлгөн, бул анын деңгээлиндеги аял үчүн адаттан тыш көрүнүш, анткени статус адатта именно алар менен баса белгиленет".
Файдын айтымында, бул сүрөтчүнүн аң-сезимдүү чечими болгон:
"Леонардо бардык ашыкча нерселерди алып салат, ички образга көңүл буруу үчүн".
Ошондой эле ал Лизанын кайгысы же боюнда бар экени тууралуу кеңири таралган версияларды эске алып, эмне үчүн аларды тастыктабай турганын түшүндүрдү:
"Биз аны тастыктаган эч кандай белгилерди көрбөйбүз. Мүмкүн, бул жөн гана искусствонун образы".
Мона Лизанын жылмаюусун талдоо өзгөчө кызыгуу жаратты.
"Анын жылмаюусу статикалык эмес. Эгер сиз оозуна түздөн-түз карасаңыз, ал дээрлик жок болот, бирок башка көз карашта пайда болот", - деп түшүндүрдү Фай.
Бул перифериялык көрүүнүн кандайча иштеши жана сүрөттүн сфумато аркылуу кантип курулушу менен байланыштуу.
Андан ары искусствовед Леонардо жана сүрөттү түзүү процессинин узактыгы жөнүндө айтып берди.
"Ал аны болжол менен 15 жыл бою иштеди жана аны заказчысына өткөргөн жок", - деп белгиледи ал.
Сүрөт сүрөтчүнүн колунда калды, ал аны өмүр бою көптөгөн башка долбоорлорго карабастан кайра-кайра кайтып келди. Фай бул мезгилди кеңири сүрөттөп берди: Миландан Флоренцияга кайтып келүү, ири мамлекеттик заказдар боюнча иштөө, диний композицияларды түзүү жана инженердик долбоорлор.
"Ал дайыма алектенген, бирок бул ишке кайра-кайра кайтып келген", - деп баса белгиледи ал.
Фай ошондой эле Леонардонун Францияга көчүүсү жөнүндө айтып берди, аны Франциянын королу Франциск I чакырган, ал "Мона Лизаны" жана башка сүрөттөрдү өзүнө алып кеткен.
Анын өлүмүнөн кийин сүрөт сатып алынып, Францияда калды.
Андан кийин анын мастерскаядан тышкаркы тарыхы башталды.
"Ал королдук коллекцияга кирип, тек гана сарайга жакын адамдарга жеткиликтүү болду", - деп белгиледи Фай.
Ал ошондой эле күтүүсүз фактты эске алды:
"Бир учурда сүрөт Наполеондун жеке бөлмөлөрүндө болгон".
"Мона Лизанын" кеңири белгилүүлүгү XIX кылымда гана калыптана баштады.
"Француз поэзиячылары жана жазуучулары анын жөнүндө жазып, сырдуу сүрөт образына ээ болду", - деп кошумчалады ал.
Калкаланган сүрөт 1911-жылы уурдалган учурдагы маанилүү учур болду.
"Музейдин кызматкери аны дубалдан алып чыгып, узатып, аны узак убакыт бою байкабай калышты", - деп айтты Фай.
Сүрөт эки жыл бою издөөдө болду, ал резонанс жаратканын сүрөттөп берди: "Бардыгы анын жөнүндө сүйлөшүп жатышты, бул дүйнөлүк резонанс болду".
Көптөгөн белгилүү сүрөтчүлөр жана поэзиячылар шектелди, бул сүрөткө болгон кызыгууну дагы да күчөттү.
"Мона Лиза" табылганда, анын популярдуулугу өстү. "Аны көрсөтүштү, талкуулашты жана окуя катары кабыл алышты", - деп кошумчалады Фай.
Ал ошондой эле сүрөттүн согуштар учурундагы тагдыры жөнүндө айтып берди: ал эвакуацияланды, ташылды жана жашырылды, атайын коргоо алды.
Фай бүгүнкү күндө сүрөттүн эмнеси менен айырмаланарын түшүндүрдү: "Лак карайып, түстөр өзгөрдү, биз аны Леонардо көргөндөй көрбөйбүз".
Ал ошондой эле сүрөттүн өлчөмүнө көңүл бурду:
"Бүгүн ал кичинекей көрүнөт, бирок XVI кылым үчүн бул ири портрет болгон, бул катышуу эффектин күчөттү".
Файдын айтымында, "Мона Лизанын" таасири живопистен алыска чыгып, сүрөтчүлөргө, адабиятка, кино жана массалык маданиятка таасир эткен. Анын уурдалышынын тарыхы да маданий мурастын бөлүгү болуп калды.
Лекциянын жыйынтыгында ал бардыгын бир жипке байланыштырып:
"Бул бир гана себеп эмес, инновация, Леонардонун жеке өзгөчөлүгү, сүрөттүн тагдыры, уурдалуу жана басма сөздүн көңүлү - мунун баары мифтин калыптанышына алып келет".
Лекциянын натыйжасында "Мона Лиза" жөн гана "эң белгилүү сүрөт" болуп калбай, беш жүз жылдан ашуун убакыт бою калыптанган терең мааниге ээ чыгармасына айланды, анда искусство, илим, учур жана адамдын көңүлү аралашкан.
